Art Archive • Paul Klee

西洋絵画

パウル・クレーギャラリー

ここにあるのは、パウル・クレーの作品たち。ほとんどはWikimedia Commonsで公開されている画像から、一部はメトロポリタン美術館の所蔵作品からお借りしています。

パウル・クレーは、色彩と記号、詩的な線で20世紀美術の地平を拓いた画家です。バウハウスでの教育活動を通じて色彩理論を体系化する一方、子どもの絵や夢の世界を思わせる自由な線描を作品に取り入れ、抽象と具象の境界を独自の方法で行き来しました。

画像はWikimedia Commons・NGA・イェール大学が公開しているパブリックドメイン作品を使っています。ギャラリーは3つの部屋に分かれていて、時代を追いながら見ていく構成です。最後の部屋の終わりには、1934年以降の作品4点だけを集めた小さなコーナー「線がかたちになる」があります。晩年ならではの重い物語には触れず、線の変化そのものだけを見せています。代表作10点を大画面のパン＆ズームでどうぞ

01 〜1913

第1室｜初期：線描と風刺

初期エッチングの風刺と、観察に根ざした線描。
- ゲンミ峠（ヴァレーアルプス）c. 1895
- 互いに相手を目上と見なして出会う二人の男1903
- ペルセウス（機知が苦痛に勝つ）1904
- 君主主義者1904
- サボテン1912
- ルートヴィヒ通り1912
- 川の眺め1912
- 死体1913
- 時計のある室内1913
- 情熱の庭1913
- 情熱の庭（S. 13）1913
02 1914〜1920

第2室｜チュニジア色彩の目覚め

カイラワーンを錨に、色彩の目覚めと第一次大戦の影。
- 小さな世界1914
- 刺繍1915
- 人物のある構図1915
- 船1915
- 熱帯の森1915
- 細密画1916
- 破壊と希望1916
- ペルシアのナイチンゲール1917
- ディットルサム1918
- 沼の伝説1919
- 森の構築1919
- カイラワーンの挿話1920
- 巨大アブラムシ1920
- 公園1920
- 樹と建築――リズム1920
- 小さなスイス風景1920
- 静かな／作品／精神1920
- 天才が小さな朝食を運ぶ1920
03 1921〜1933

第3室｜バウハウス：記号と階調の研究

記号・機械・寓意（3a）と、色彩階調の実験（3b）。
3a｜記号・機械・寓意
- スガナレルのための素描1921
- ハートの女王1921
- 火の道化 I1921
- 滑稽な騎手1921
- 内なる光の聖女（部分）1921
- 「M.A.」のための水彩習作1922
- あらゆる害虫の王1922
- さえずる機械1922
- 基盤1922
- 櫛を持つ魔女1922
- 古い蒸気船1922
- 巧妙な星の容器1922
- 秋の花1922
- 天才の幽霊1922
- 魔法をかけられた動物1922
- 綱渡り1923
- 恋する人1923
- アジア人の肖像1924
- 頭部――髭の男1925
- オルフェウスのための庭1926
- さあ、それを受け取れ！1929
- 塩1929
- 数える老人1929
- 明るい山岳風景1929
- C. − C. ＝魚1931
- 信心深い者1931
- 横たわる女1933
- 巨人の暴力1933
3b｜色彩階調の実験
- 抽象。赤／緑の階調（辰砂を含む縦構図）1921
- 秋の使者（緑／紫の階調、オレンジのアクセント）1922
- 赤／緑の建築（黄／紫の階調）1922
終章｜線がかたちになる（1934〜1940）

第4室にせず、この室の末尾に置く。
- ミスター・ツェット1934
- 這うものと攀じるもの1937
- 位置について1939
- 北の少女c. 1939